O grupo liderado por António Manuel Ribeiro realizou um concerto solidário, no Fórum Municipal Luísa Todi, para angariação de fundos destinados a apoiar o programa municipal Nosso Bairro, Nossa Cidade.

Com o montante recolhido, os UHF adquiriram um compressor ótico, equipamento de processamento dinâmico utilizado para voz e instrumentos como guitarras, entregue ontem no Estúdio de Som e Imagem da Bela Vista.

O novo equipamento permite que os moradores aprendam a trabalhar com processamento externo analógico, contribuindo para a qualificação da formação e das criações artísticas no estúdio.

Este projeto, integrado no programa municipal Nosso Bairro, Nossa Cidade, conta com 78 pessoas inscritas, entre as quais mais de duas dezenas são utilizadores regulares, e mais de uma centena de maquetas gravadas por perto de duas dezenas de artistas e grupos locais.

O equipamento, a funcionar no Espaço Nosso Bairro, Nossa Cidade, na Rua da Figueira Grande, no Bairro da Bela Vista, contribui para a fluidez criativa e projeção de artistas que de outro modo não teriam meios para gravar os seus trabalhos.

O Estúdio de Som e Imagem da Bela Vista é complementado pelo Espaço Multiusos, a funcionar no mesmo local, que se encontra equipado para ensaios, performances e gravações de vídeos.

No âmbito da estratégia de promoção da organização de moradores preconizada pelo programa Nosso Bairro, Nossa Cidade, o estúdio, que funciona de forma cada vez mais autónoma, é gerido por uma comissão constituída por cinco moradores.

O equipamento está disponível para utilização por toda a população, mediante marcação, a qual pode ser feita pelo telefone 969 195 858 ou pelo instagram do projeto – estudio_nbnc_bc.

No Estúdio de Som e Imagem da Bela Vista decorre, igualmente, um processo permanente de formação técnica de técnicos de som, com vista a garantir a autonomia do seu funcionamento.

Para o início de 2022, além das ações em curso, prevê-se a intensificação da componente de vídeo e uma formação de gravação de instrumentos com os UHF.

CAPÍTULO 6: Lista Completa de Equipamentos para Estúdios de Gravação

Independentemente de você ser um completo novato…

Ou de já ter trabalhado um tempo num home studio decente…

A mesma pergunta sempre aparece em algum lugar da sua mente:

Qual é o próximo passo?

Afinal, quando você vê aquelas imagens incríveis dos estúdios profissionais na internet…

E as compara com onde você está agora…

É natural que você queira encontrar aquela peça do quebra-cabeças que vai te levar um passo mais perto de onde você almeja chegar um dia.

No post de hoje, meu objetivo é ajudá-lo a descobrir qual é o próximo passo.

E isso será feito com o auxílio de 33 itens que você poderá eventualmente acrescentar ao seu estúdio, seja ele iniciante ou avançado.

Mas primeiro, vamos determinar exatamente em qual nível você está agora.

Os 4 ESTÁGIOS de Crescimento

Desde o primeiro dia de funcionamento…

Os estúdios passam por 4 etapas FUNDAMENTAIS de evolução:

Estúdio de Quarto – geralmente é um setup que fica próximo à cabeceira da cama, e é o mínimo que você precisa para gravar músicas utilizando um computador Home Studio Dedicado – normalmente fica numa sala da sua casa, utilizada apenas para gravações. Nela, há móveis de estúdio e tratamento acústico. Estúdio Semi-Profissional – pode ser tanto em casa ou num local diferente, e normalmente inclui o equipamento necessário para gravar vários músicos simultaneamente. Estúdio Profissional – comumente fica numa instalação comercial e contém todas as ferramentas necessárias para a produção de resultados profissionais da forma mais eficiente possível.

A seguir, mostrarei a você exatamente o que você precisa em cada um desses 4 estágios.

Se você for novo por aqui, acompanhe o post em ordem, para não perder nenhum detalhe.

ENTRETANTO…

Se você chegou até aqui tendo passado pelos outros 5 capítulos deste site, o conteúdo dos ESTÁGIOS 1 & 2 vai soar bem familiar…

Então, casso você prefira, CLIQUE AQUI para pular para o ESTÁGIO 3.

Se você estiver começando por aqui, vamos continuar…

ESTÁGIO 1 : O Estúdio de “Quarto”

Embora os iniciantes sempre tenham aquele desejo natural de aprender qualquer coisa, imediatamente…

A verdade é que você precisa só de alguns poucos itens para começar.

Tudo além disso provavelmente irá apenas confundir a sua cabeça.

Se você ainda não tem onde gravar e produzir, um simples estúdio de quarto é o primeiro marco que você deve almejar.

E para um setup assim, você vai precisar destes 9 itens:

Computador DAW Interface de Áudio Microfones Fones de Ouvido Monitores de Estúdio Cabos Pedestais para Microfone Pop Filter

Agora, vamos analisar cada um detalhadamente…

1. Computador

Hoje em dia, uma vez que os estúdios de gravação são quase TODOS digitais…

A primeira coisa de que você precisa é um computador.

E embora você possa utilizar qualquer computador velho para começar…

Eventualmente, você precisará investir no melhor que puder comprar.

Porque os DAW’s atuais podem ser EXTREMAMENTE pesados para rodar em computadores mais antigos.

E para usar todos os recursos que eles disponibilizam, você precisará de um computador tremendamente rápido. Então, quando você estiver pronto para fazer um upgrade, eu recomendo que leia o seguinte:

Exemplo Clássico:

Macbook Pro – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon)

2. Digital Audio Workstation (DAW)

Digital audio workstation é o software primordial utilizado para gravar, editar e mixar músicas no computador.

Originalmente projetados para copiar o visual e a essência das mesas de mixagem analógicas da era pré-digital…

O visual desses softwares permaneceu basicamente o mesmo desde então.

O Pro Tools, que há muito tempo tem sido o DAW mais famoso, é ótimo para estúdios de todos os níveis…mas não é a única opção.

Dependendo do seu orçamento e estilo musical, o melhor DAW para você pode estar entre as outras opções.

Para saber mais sobre cada uma, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

Avid Pro Tools – (Amazon/Thomann)

3. Interface de Áudio

Assim que você tiver escolhido um software DAW, a próxima coisa que você precisar é de uma interface de áudio…

Que tem como objetivo principal fornecer todas as conexões necessárias para transmitir os sinais das suas músicas:

PARA DENTRO do computador ao gravar, e…

PARA FORA DELE durante a reprodução.

Originalmente, isso era praticamente tudo que elas faziam…

Mas as interfaces modernas de hoje em dia incorporaram outras funcionalidades. Elas servem para/como:

conversão digital

pré-amplificação de microfones

direct box

amplificação de fones de ouvido

gestão de monitores

Em estúdios profissionais, esses itens normalmente existem como unidades autônomas de alta qualidade, ficando organizados nos compartimentos de um rack.

Porém, nos home studios, as interfaces multifuncionais de baixo custo podem ser uma ótima forma de você economizar dinheiro e ainda obter exatamente o que precisa.

Para saber quais são as que eu recomendo, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

Focusrite Scarlett 2i4 – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)

4. Microfones

Sendo, de longe, os itens mais antigos desta lista…

Os microfones existem desde muito antes dos estúdios de gravação existirem.

Mesmo assim, ironicamente, em todos esses anos, muito pouco a respeito deles mudou.

E muitos dos modelos que eram top de linha há meio século ainda estão entre os melhores da indústria.

Mas isso não quer dizer que o assunto seja simples, porque é bem o oposto.

Os estúdios de gravação geralmente possuem inúmeros microfones, sendo que cada um é utilizado para:

obter timbres diferentes

de instrumentos diferentes

em situações diferentes

E no post abaixo eu explico tudo que você precisa sobre o assunto:

Exemplos Clássicos:

Microfone Dinâmico Shure SM57 – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)

Condensador de Diafragma Grande Rode NT1A – (Americanas/Submarino/Amazon/Thomann)

Condensador de Diafragma Pequeno AKG P170 – (Buscapé/Amazon/Thomann)

5. Fones de Ouvido

Ao contrário da maioria dos equipamentos de estúdio, os fones de ouvido são itens com que todos nós estamos completamente familiarizados.

Pelo menos, é isso o que a maioria das pessoas acha.

Mas a verdade é que, embora você talvez tenha um excelente par de fones de ouvido…

Os profissionais do áudio costumam utilizar 2 tipos especiais de fones de estúdio para 2 tarefas bem específicas:

fones de ouvido fechados fones de ouvido abertos

Por isso, no post abaixo eu revelo quais são eles, qual a função que desempenham e quais eu recomendo:

Exemplo Clássico:

Sennheiser HD280 – (Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)

6. Monitores de Estúdio

No mundo da indústria fonográfica, eles são chamados de monitores de estúdio ou monitores near-field.

E embora eles sejam parecidos com os bons e velhos alto-falantes, ELES SÃO BEM DIFERENTES.

Ao contrário dos alto-falantes comerciais, que normalmente acentuam certas faixas de frequências para melhorar a experiência sonora para determinadas audiências…

Os monitores de estúdio são projetados com o objetivo contrário de fornecerem uma resposta de frequência perfeitamente PLANA, para que os engenheiros possam ouvir a mixagem como ela realmente é, incluindo suas falhas e etc, e realizar os ajustes necessários.

Os estúdios profissionais geralmente contam com monitores que custam mais de R$20.000,00.

Mas felizmente, para o restante de nós, há diversas opções bem acessíveis. Para ver quais são os modelos que eu recomendo, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

KRK Rokit5 G3 – (Buscapé/Amazon/Thomann)

7. Cabos

Num estúdio profissional típico, você provavelmente vai encontrar centenas de cabos…

Com dúzias de conectores dos quais você provavelmente nunca ouviu falar.

E vai chegar a hora em que você terá mais cabos do que poderá contar.

A boa notícia é que…no começo, você só precisará de 3:

Um XLR para conectar o microfone à interface de áudio e…

Outros dois para conectar a interface aos monitores.

Se você precisa de ajuda para encontrá-los, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

Mogami Silver – (Amazon)

E para saber mais a respeito dos outros tipos de cabos de estúdio, confira este artigo:

8. Pedestais para Microfones

O mesmo conceito dos cabos de estúdio se aplica aos pedestais para microfones.

Eventualmente, você vai acabar tendo muitos.

Mas por enquanto, você só vai precisar de 1 ou 2.

E embora talvez você ache que todos os pedestais são praticamente iguais…

Na verdade, eles vêm em muitos formatos e tamanhos, e costumam ser projetado para tarefas específicas.

Para saber mais sobre cada tipo e para que eles servem, confira o artigo abaixo:

Exemplo Clássico :

DR Pro Boom – (Amazon)

9. Pop Filter

Apesar do fato de os pop filters não serem, de forma alguma, “essenciais” para os estúdios de quarto…

Por alguma razão estranha, todos os novatos parecem querer um.

E muito provavelmente eles nem sabem para que servem.

Então, permita-me explicar…

Um fato peculiar a respeito das nossas bocas é que elas expelem fortes explosões de ar sempre que pronunciamos as letras “p” e “b”.

Em conversas normais, a gente nem percebe.

Mas ao cantar na frente de um microfone, essa explosão de ar é ouvida na forma de um “baque” de baixa frequência, conhecido como popping, que é tanto desagradável para os ouvidos quanto inaceitável nas gravações.

Os pop filters são projetados para resolverem esse problema capturando a explosão de ar antes de ela atingir o diafragma do microfone.

Se você estiver interessado em testar um, estes são os modelos que eu recomendo:

Exemplo Clássico:

Stedman Proscreen XL – (Amazon)

Pronto, concluímos o ESTÁGIO 1. Assim que você tiver entendido tudo que foi tratado até aqui, você deverá estar totalmente equipado para gravar áudio no seu pequeno estúdio de quarto.

E embora muitas pessoas ficarão mais do que satisfeitas em permanecerem nesse estágio…eventualmente, alguns de vocês vão querer algo melhor.

Neste caso, será hora de passar para o…

ESTÁGIO 2 : O Home Studio Dedicado

Depois de passar alguns meses gravando músicas num simples estúdio de quarto…

Você provavelmente vai começar a perceber que algumas coisas te tiram do sério.

Além do fato de o seu local de trabalho estar superlotado…

Provavelmente, o seu maior problema será o fato de todas as suas músicas soarem como se tivessem sido gravadas…em um quarto!

E depois de pesquisar para descobrir o que há de errado…

Sem dúvidas, você vai concluir que, agora, precisa de um espaço dedicado para o seu estúdio…

Onde você possa cultivar tanto um ambiente criativo para melhorar o seu fluxo de trabalho quanto um ambiente acústico que permita que você grave sons pelo menos semidecentes.

Quando chegar a hora, você vai precisar de 8 itens PRINCIPAIS:

Mesa/Estação de Trabalho Cadeiras de Estúdio Armadilhas de Grave Painéis Acústicos Difusores Filtros de Reflexão Pads de Isolamento para Monitores Pedestais para Monitores de Estúdio

Agora, vamos analisar cada um deles…

1. Mesa/Estação de Trabalho

Em praticamente qualquer home studio, independentemente do tamanho ou objetivo…

Sem sombra de dúvidas, o ponto central da sala será a mesa.

Portanto, faz sentido que ela seja o primeiro item a ser acrescentado à sua nova sala.

Mas você não precisa exagerar aqui. Porque no começo, qualquer mesa que você tiver em casa pode funcionar.

Então, você não precisa gastar uma fortuna numa mesa de mixagem customizada se você não quiser.

Entretanto…

A verdade é que, em algum momento, você vai querer algo melhor. E se tal dia for hoje, confira este post para saber quais eu recomendo:

Exemplo Clássico:

Studio RTA Producer – (Amazon/Thomann)

2. Cadeiras de Estúdio

Bem como ocorre com a mesa/escrivaninha, embora seja legal ter uma cadeira de estúdio de ponta, não é uma necessidade.

Sinceramente, qualquer cadeira dobrável servirá.

Por um tempo…

Porém, uma vez que os home studios têm uma forma curiosa de consumir sua vida inteira…

É bem possível que, em algum momento, você vai passar mais horas sentado naquela cadeira do que na sua cama.

Por isso, um pouco de conforto e suporte para as costas pode ser uma boa ideia.

Então, para saber quais são as cadeiras e assentos que eu recomendo, confira este post:

3. Armadilhas de Graves

O fato é que, sem tratamento acústico na sua sala…

As chances de você gravar sons de qualidade são quase nulas.

E o primeiro tipo de tratamento acústico que você deve pensar em acrescentar são as armadilhas de graves.

A razão pela qual elas vêm em primeiro lugar é que, ao contrário dos outros tipos de espuma acústica…

As armadilhas de grave oferecem absorção de banda larga em todo o espectro de frequências, e são particularmente boas em absorver frequências mais baixas, as quais causam a maioria dos problemas em qualquer estúdio, especialmente em salas menores.

E já que são o item mais importante, faz sentido dar a elas uma prioridade.

Para saber mais a respeito das armadilhas de graves e dos modelos que eu recomendo, confira este post:

Exemplo Clássico:

Auralex LENRD – (Amazon/Thomann)

4. Painéis Acústicos

Embora eles não absorvam as frequências graves tão bem…

Os painéis acústicos são ótimos em absorver frequências médias e altas.

Porém, mais importante…

Eles são particularmente bons em dominar as ondas estacionárias…

Que têm uma tendência de causar grandes problemas acústicos em ambientes com paredes paralelas, onde as reflexões sonoras quicam para frente e para trás no mesmo lugar.

Nas salas tipicamente cúbicas dos home studios, as ondas estacionárias são especialmente problemáticas, motivo pelo qual os painéis acústicos são uma necessidade.

Para ver quais são os modelos que eu recomendo e como instalá-los, confira este post:

Exemplo Clássico:

Auralex Studiofoam – (Amazon)

5. Difusores

O item final que você deve adicionar à sua sala são os difusores.

Nos estúdios profissionais de alto orçamento e salas grandes…

A difusão é um elemento importante de qualquer estratégia de tratamento acústico, porque ela cria uma ambiência natural sem remover muito da “vivacidade” do ambiente.

Os difusores fazem isso dispersando a energia sonora que existe na sala…

Permitindo que todas as frequências se dispersem aleatoriamente ao invés de acumularem anormalmente em certos lugares.

Porém, o senso comum afirma que a difusão é significativamente menos eficaz em salas menores.

E já que os difusores podem ser bem caros, a maioria dos home studios opta por não utilizá-los. Entretanto, a escolha é sua.

Exemplo Clássico:

Auralex T’Fusor – (Amazon/Thomann)

6. Filtros de Reflexão

Embora o tratamento acústico “real” seja sempre o mais ideal…

Geralmente costuma sair caro demais para estúdios pequenos.

Neste caso, o filtro de reflexão oferece uma alternativa viável.

Destinado principalmente para gravação de vocais, este dispositivo poupa os consumidores do incômodo de tratar acusticamente um estúdio inteiro…

Capturando as reflexões sonoras antes de elas entrarem na sala.

Embora sejam notavelmente menos eficazes do que tratamento acústico “apropriado”, são melhores do que nada…

E podem ser ideais até mesmo para simples estúdios de quarto onde apenas vocais são gravados.

Para saber quais são os que eu recomendo, confira este post:

Exemplo Clássico:

sE Electronics Reflexion Filter PRO – (Amazon/Thomann)

7. Pads de Isolamento para Monitores

Assim que você tiver tirado a parte do tratamento acústico do caminho…

Você ainda vai poder melhorar a qualidade do som do seu estúdio com os seus pads de isolamento para monitores.

Ao colocar os monitores do seu estúdio diretamente sobre a mesa, as vibrações sonoras são transferidas pela superfície da mesa…

O que diminui a precisão dos próprios monitores e pode até criar ressonâncias novas e imprevisíveis de quaisquer outros objetos que recebam essas vibrações.

Os pads de isolamento para monitores resolvem esse problema criando uma camada amortecedora de isolamento acústico entre os monitores e a mesa, impedindo quaisquer vibrações de serem transferidas.

Além disso, alguns modelos oferecem até opções adicionais de posicionamento para os monitores, permitindo que você os incline em vários ângulos.

Para ver quais eu recomendo, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

Auralex Mopads – (Amazon)

8. Pedestais para Monitores de Estúdio

Para melhorar ainda mais o posicionamento dos monitores…

Você pode utilizar pedestais para monitores de estúdio.

Porque ao invés de limitarem seu posicionamento à superfície da mesa…

Com os pedestais, a distância, a altura e o ângulo são completamente ajustáveis, então você pode movê-los da forma que bem entende.

E eles ajudam muito, porque para que os monitores soem o mais fiel possível, eles precisam estar em lugares muito específicos em relação aos seus ouvidos.

Para ver uma lista dos pedestais que eu recomendo, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

Ultimate Support MS90 – (Amazon)

Então, isso conclui o ESTÁGIO 2.

Com os itens de que acabamos de tratar, você deve conseguir montar um estúdio maravilhoso.

E se você planeja trabalhar sozinho no seu estúdio, isso pode ser tudo que você precisa.

Mas vai chegar o dia em que você vai querer gravar outras pessoas, e, possivelmente, até cobrar pelos seus serviços. Quando isso acontecer, será hora de você fazer um upgrade para…

ESTÁGIO 3 : O Estúdio “Semiprofissional”

O maior problema com o estúdio que você acabou de montar…

É que ele oferece apenas um número limitado de canais de entrada.

Isso significa que será muito difícil de gravar mais do que uma pessoa por vez…

E você certamente não tem como gravar bateria acústica, já que o processo requer pelo menos 8 microfones, dependendo do tamanho do kit.

Um estúdio desse calibre pode ser o suficiente para você e, talvez, mais uma pessoa, mas para qualquer coisa além disso você precisará de novos equipamentos.

O outro problema com o seu estúdio atual é a velocidade/eficiência…

Se você costuma realizar muitas gravações ou deseja cobrar dos seus clientes por hora, você deve conseguir trabalhar de maneira relativamente eficaz em termos de tempo. Porém, sem certas ferramentas, fica mais difícil.

Então, se você estiver pronto, vamos começar com uma nova rodada de equipamentos:

Rack de Estúdio Condicionador de Energia Pré-amplificador de Microfone Amplificador de Fones de Ouvido Centro de Comando Instrumentos Virtuais Controlador MIDI Kit de Bateria Eletrônica Superfície de Controle Software/Plugins Cabo Cobra Fonte de Alimentação Ininterrupta Direct Box

Agora, vamos tratar de cada um de forma mais detalhada…

1. Rack de Estúdio

O último “GRANDE marco” na evolução do seu home studio…

É a inevitável adição de um primeiro setup do seu rack.

Porque antes deste passo, os equipamentos simples que você vinha usando conseguiam gravar apenas um pequeno número de faixas simultâneas.

E se você quiser gravar bandas (o que a maioria das pessoas geralmente faz), você precisará de mais canais.

A beleza dos “sistemas de rack” está no fato de eles permitirem que você misture os seus equipamento e customize o roteamento e fluxo de sinal da forma que você desejar.

Desta forma, ele poderá fazer sempre exatamente o que você precisa que ele faça.

É claro, o primeiro passo para montar qualquer rack é comprar um case. Então, confira este artigo para saber quais eu recomendo:

Exemplo Clássico:

Raxxess Economy Rack – (Amazon)

2. Condicionador de Energia

Embora o setup de cada rack seja único…

O único item comum em praticamente todos eles é o condicionador de energia.

Porque ao invés de ter meia dúzia de cabos de força saindo de cada unidade pela parte traseira do rack…

O condicionador de energia consolida a energia para o rack inteiro, utilizando um único cabo.

E como um ENORME benefício colateral, ele também filtra a energia através de várias técnicas, tais como:

proteção contra picos de energia

regulação de voltagem

filtração de ruído

Isso também aumenta a vida útil dos equipamentos e permite que a performance deles sempre seja a melhor possível.

Para ver quais eu recomendo, confira este post:

Exemplo Clássico:

Furman M-8×2 – (Amazon)

3. Pré-amplificador de Microfones

Agora que você deu conta do rack e da energia elétrica para seus equipamentos…

Você estará finalmente pronto para começar a utiliza os canais de entrada dos quais falamos anteriormente.

Para isso, você acrescentará um pré-amplificador de microfones multicanal ao seu setup.

Outra variação comum desse dispositivo é o pré-amplificador de microfone de canal único, que os estúdios geralmente usam com os vocais ou qualquer outra faixa de uma mix.

Para saber quais modelos eu recomendo, tanto de pré-amplificadores individuais quanto multicanais, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

Presonus Digimax D8 – (Amazon)

NOTA: Quando você for comprar o pré-amplificador multicanal, deve se certificar de que a sua interface de áudio tenha um número suficiente de entradas em linha para acomodar os canais extras.

Se a sua não tiver…confira o post a respeito das interfaces de áudio novamente para encontrar uma que tenha.

4. Amplificador para Fones de Ouvido

Assim que você tiver vários canais de entrada para trabalhar…

A próxima coisa que você vai precisar é de mais alguns canais de SAÍDA…

Para que, quando você trabalhar com vários músicos…

Cada um deles possa se monitorar enquanto toca.

Já que a maioria das interfaces tem apenas 1 ou 2 saídas para fones de ouvido, você precisará de um amplificador de fones de ouvido se quiser mais.

Amplificadores de fone de ouvido comuns oferecem saídas estéreo para até 8 fones.

Amplificadores de fones de ouvido modernos podem transmitir várias faixas de áudio para os mixadores pessoais de cada músico, permitindo que eles controlem individualmente exatamente o que desejam ouvir, sem afetar o que os outros ouvem.

E nos estúdios que podem adquirí-los, essa funcionalidade adicional pode tornar todo o processo de gravação mais fácil para os envolvidos.

Para saber quais eu recomendo, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

Presonus HP4 – (Amazon/Thomann)

5. Centro de Comando para Monitores de Estúdio

Agora que você tem vários canais de saída para os fones de ouvido…

Você vai precisar de algumas saídas extras para múltiplos monitores de estúdio.

E aqui está o porquê:

Às vezes, nos estúdios mais modernos, os engenheiros precisam comparar como suas mixagens soam em vários dispositivos diferentes.

Dessa forma, quando o trabalho deles é ouvido em alto-falantes mais baratos…

Eles podem ter certeza de que tudo esteja soando tão bem quanto soa no estúdio.

Para essa tarefa, utiliza-se uma ferramenta conhecida como centro de comando para monitores de estúdio…

Que permite que os engenheiros alternem entre diferentes alto-falantes no apertar de um botão.

Se e quando você precisar disso no seu estúdio, confira este artigo para ver quais eu recomendo:

Exemplo Clássico:

Mackie Big Knob – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)

6. Instrumentos Virtuais

Se na maioria das vezes você grava sozinho…

Então, você já sabe o quão difícil pode ser fazer o papel de “multi-instrumentalista“.

Você precisa ser pelo menos semiproficiente em uma variedade de instrumentos diferentes…

E também POSSUIR cada um deles.

O que, para a maioria de nós, simplesmente não é viável, afinal as gravações caseiras já são caras o suficiente sem precisarmos comprar dúzias de instrumentos musicais.

É claro que a solução para esse problema comum são os instrumentos virtuais.

Com um único pacote de software, você tem acesso a centenas de sons de vários instrumentos por um preço menor que o de um único instrumento “real”.

E embora eles não repliquem o som de qualquer instrumento (como o das guitarras, por exemplo) eles podem soar surpreendentemente realistas no caso de instrumentos como piano e bateria.

Motivo pelo qual, o que eu recomendo para a maioria dos iniciantes é:

um bom programa de bateria, e…

um bom programa de teclado/sintetizadores.

Você pode fazer muita coisa usando apenas esses dois.

Exemplo Clássico de Bateria – Toontrack EZ Drummer (Amazon/Thomann)

Toontrack EZ Drummer (Amazon/Thomann) Exemplo Clássico de Teclados – Spectrasonics Omnisphere (Amazon/Thomann)

7. Controlador MIDI

O maior problema com os instrumentos virtuais é que…

É MUITO CHATO tocá-los utilizando o teclado do computador e o mouse. Além de não ser nada divertido…

demora horrores para programar até as melodias e ritmos mais simples, e…

o nível de “emoção” que você pode colocar numa performance é mínimo.

Afinal, para você poder realmente dar o seu próprio toque, você precisa de um instrumento “físico” de verdade para controlar o instrumento “virtual“.

E é aí que os controladores MIDI entram em cena…

Embora eles não sejam perfeitos, pelo menos permitem um certo grau de expressão, dando a você algo real para tocar com suas próprias mãos.

Para saber quais eu recomendo, confira este artigo:

Exemplo Clássico:

M-Audio Axiom AIR mini – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)

8. Kit de Bateria Eletrônico

Embora alguns gostem das baterias virtuais…

Elas provavelmente não servem para os bateristas.

O problema é que, apesar de as baterias acústicas serem ideais, elas simplesmente não são práticas em 99% dos casos dos home studios.

Mas há uma boa notícia…

Os kits de bateria eletrônica fornecem um ótimo meio-termo entre o “real” e o “virtual“.

Agora, se faz tempo que você não toca, você pode ter uma opinião negativa a respeito dos kits eletrônicos pelo que lembra dos anos 80.

Entretanto, de 20 ou 30 anos pra cá, eles melhoraram MUITO.

Hoje, eles podem soar quase tão bem quanto e, em alguns casos, até melhor do que os kits de bateria acústica. E para os músicos que gravam em casa, isso é uma notícia maravilhosa.

Se você ficou interessado, confira este artigo para saber quais modelos eu recomendo:

Exemplo Clássico:

Roland TD11 KV – (Americanas/Buscapé/Submarino/Amazon/Thomann)

9. Superfície de Controle

Sabe aquela ideia fantasiosa e estereotipada que nos atrai ao mundo da gravação musical…

de nós mesmos…

numa sala de controle…

Criando a nossa mais nova obra-prima musical, na frente de uma mesa de mixagem enorme, dentro do nosso estúdio de um milhão de dólares?

Então, não demora muito para a gente perceber que o mundo real das gravações caseiras é bem menos glamuroso.

Porque nessa realidade, a mixagem normalmente é realizada com um mouse e um teclado, o que, para ser honesto, é uma droga.

E isso vai além da aparência.

Mais importante, isso prejudica a fluidez do nosso trabalho e torna muito mais difícil de realizarmos algumas das técnicas mais avançadas de mixagem, tal como a automação.

É claro que a solução para esse problema é adquirir uma superfície de controle, que é essencialmente um controlador MIDI projetado para ter a mesma aparência e a mesma sensação das mesas analógicas de décadas atrás.

Só que…num pacote muito menor.

E embora não sejam um item absolutamente necessário, elas são incríveis. Para saber quais eu recomendo, confira este post:

Exemplo Clássico:

Avid Artist Mix – (Amazon/Thomann)

10. Software/Plugins

Hoje em dia, praticamente qualquer DAW oferece um conjunto de plugins como parte do pacote.

E a maioria deles não são tão ruins assim.

Só que os melhores engenheiros costumam gastar milhares de dólares em plugins premium…

Que, de certa maneira, são melhores que os grátis.

Embora os iniciantes geralmente cometem o erro de acreditar que esses plugins premium sejam uma “pílula mágica” responsável por resolver todos os problemas…

A verdade é que, se as suas habilidades não forem boas, nenhum plugin do mundo vai ajudar.

Entretanto…

Se você de fato possui certas habilidades, elas podem fazer MUITA diferença. E eu nem vou me dar o trabalho de explicar o impacto delas…

Porque você vai ouvir com seus próprios ouvidos

Para saber mais a respeito das diferentes categorias de plugins disponíveis, confira este post:

Exemplo Clássico:

Waves Gold Bundle – (Amazon/Thomann)

11. Cabos Cobra

A essa altura do campeonato, com os equipamentos que você possui…

É bem provável que o seu estúdio esteja desorganizado e…

Deve haver cabos por toda parte…certo?

Bem, assim que você chegar nesse ponto, a solução mais comum será apelar para os cabos cobra, como os da imagem.

Combinando vários cabos em um, os cabos cobra permitem que você limpe drasticamente a imagem do seu estúdio e, mais importante…

Mantenha os cabos permanentemente organizados, para nunca mais precisar perder tempo tentando descobrir aonde levam.

O único problema é que a maioria dos cabos cobra são projetados para locais bem maiores do que home studios típicos, e pode ser difícil para iniciantes encontrarem um modelo que atenda suas necessidades.

Portanto, para mais informações sobre esse tópico, confira este assunto:

Exemplo Clássico:

Hosa Little Bro – (Amazon)

12. Fonte de Alimentação Ininterrupta (No-Break)

Você sabe o que pode acontecer se faltar luz durante uma sessão de gravação?

Se você usa um desktop (ao invés de um laptop, que tem bateria) e o computador se DESLIGA de forma inapropriada…

Todo o seu trabalho pode ser PERDIDO.

Motivo pelo qual faz todo sentido utilizar uma fonte de alimentação ininterrupta (ou no-break) sempre que o seu computador possuir dados importantes.

Funcionando essencialmente como uma bateria de emergência, o no-break fornece vários minutos de energia para que você possa desligar o computador de forma segura caso falte luz.

Agora, ao contrário dos demais itens desta lista, que devem ser adicionados ao estúdio em ordem, um no-break é um daqueles itens que você pode acrescentar a praticamente qualquer momento.

Alguns os adquirem o quanto antes, e outros nunca.

Porém, eu sugiro que você adquira um:

Quando você chegar ao ponto de sentir-se orgulhoso do trabalho que criou e achar que ficaria devastado caso o perdesse.

Faz sentido investir em um pouco de “segurança” para ficar protegido contra acasos.

Para saber mais a respeito dos no-breaks, confira este post:

Exemplo Clássico:

APC BR700G – (Buscapé/Amazon)

13. Direct Boxes

No estúdio, onde os cabos às vezes precisam ser bem compridos para alcançarem seus destinos…

Os cabos de guitarra são especialmente suscetíveis ao ruído de sinal excessivo.

E as direct boxes resolvem esse problema convertendo um sinal de nível de instrumento (não balanceado) para um sinal de nível de microfone (balanceado)…

Que pode ser transmitido por centenas de centímetros praticamente sem juntar ruído.

Por causa do fato de a maioria das interfaces de áudio e dos pré-amplificadores terem pelo menos 1 ou 2 canais de direct boxes embutidos…

É possível que você nunca precise de uma direct box.

Entretanto, se você precisa de mais entradas DI, ou se deseja adicionar um conector de guitarra a uma nova localização em sua sala, uma DI box independente pode ser exatamente o que você procura.

Para ver quais eu recomendo e por que, confira este post:

Exemplo Clássico:

Radial J48 – (Amazon)

Então, finalmente chegamos ao fim do ESTÁGIO 3. A essa altura, com as novas adições de que acabamos de falar, o seu estúdio deverá estar bom o suficiente para você gravar bandas e, possivelmente, até cobrar dos clientes pelos seus serviços.

Entretanto…

Se você aspira transformar o seu hobby em carreira de tempo integral, ainda há mais um set de upgrades necessários…

ESTÁGIO 4 : O Estúdio “Pro”

Para 99.9% de nós, o ESTÁGIO 3 terá sido o final da jornada.

Porque, na realidade, é extremamente difícil ser bem-sucedido na indústria do áudio profissional.

E, de qualquer forma, a maioria de nós não procura ser profissional.

Mas já que muitos de nós somos, no mínimo, curiosos sobre isso, eu posso muito bem

dar alguns exemplos de como os estúdios profissionais se diferenciam dos amadores.

Então, se você estiver pronto, confira a lista final de equipamentos do ESTÁGIO 4:

Conversor Digital Master Clocks Hardware Analógico

E aqui vai um pouco mais sobre cada um…

1. Conversor Digital

Escondido dentro da sua interface de áudio e de muitos outros dispositivos do estúdio…

Está um dispositivo conhecido como conversor digital, que executa 2 tarefas:

converte áudio analógico em digital (A/D), e…

converte áudio digital em analógico (D/A).

A razão pela qual você talvez não tenha ouvido falar dele é que, em 99% dos casos, o conversor digital existe como um recurso secundário dentro de algum outro dispositivo.

Entretanto…

Em estúdios profissionais de grande orçamento, é comum haver conversores digitais independentes e de alta qualidade, que custam milhares de dólares cada…

E que não têm outra função além de entregar a melhor conversão digital que o dinheiro pode comprar.

Mas será que isso influência a qualidade de uma mix, a ponto de torná-la boa ou ruim? Provavelmente não.

Porém, para os profissionais, toda pequena vantagem conta.

Exemplo Clássico:

Lynx Aurora – (Amazon/Thomann)

2. Master Clocks

Outro dispositivo pouco conhecido que há dentro de praticamente todo equipamento de gravação é…

O master clock (também conhecido como relógio digital).

Sempre que você conecta sinais digitais de dois ou mais dispositivos…

As “amostras” digitais individuais precisam se alinhar em perfeita sincronia.

Caso contrário, o áudio resultante ficará repleto de “cliques” e “pops” chatos devido às amostras desalinhadas.

Na maioria dos setups, o relógio da interface de áudio é o mestre por definição, e os demais atuam como servos. Isso significa que um relógio lidera e os outros acompanham.

Entretanto, no caso dos sistemas mais complexos, é muito mais fácil usar um master clock digital independente para liderar o sistema todo.

E embora haja muito debate a respeito do impacto disso na qualidade sonora, algumas fontes afirmam que um master clock de alta qualidade faz uma diferença considerável.

Exemplo Clássico:

Apogee Big Ben – (Amazon)

3. Hardware Analógico

Muito antes de as mixagens serem feitas com a ajuda de plugins…

Ferramentas comuns, como equalizadores e compressores, existiam apenas na forma de hardware independente acoplada aos racks.

Hoje em dia, muitas dessas unidades custam milhares de dólares cada e contam com apenas 1 ou 2 canais.

Exemplo Clássico:

Universal Audio LA-2A – (Amazon)

Agora, você deve estar se perguntando…

Será que eu preciso mesmo de zilhões de ferramentas só para mixar minhas músicas?

Bem, a resposta é…a via de regra, você precisa sim.

Porém, felizmente, agora vivemos numa era em que as “versões digitais” dessas ferramentas tornam nosso trabalho mais fácil e barato.

Ainda assim, surpreendentemente…

Muitos dos melhores estúdios do mundo ainda dependem principalmente dessas ferramentas antigas para realizarem seus trabalhos. Isso porque, segundo muitos dos melhores ouvidos da indústria, os equipamentos analógicos ainda soam melhor do que qualquer plugin.

Como tal, muitos de nós, caras “normais”, gastam quantidades absurdas de dinheiro numa única compra que pode ser (mas provavelmente não será) aquele ingrediente faltante que estivemos procurando.

Se eu recomendaria algo tão caro na maioria dos casos? Não. Mas eu prometo que não vou te julgar se você resolver comprar um.

▷⊛ Equipamento Musical: Qual é O Melhor De 2022? ✔ Revisao Do Dia

Se você está pensando em comprar um aparelho de som, pode se sentir um pouco perdido na presença de tantas opções. Por um lado, existem barras de somdo outro, equipamentos de alta fidelidade, alto-falantes Bluetooth ou mesmo os mais novos modelos de toca-discos. E, claro, sem esquecer as mini e micro cadeias que duram toda a vida.

Como os motivos para a compra de equipamentos de áudio são muito variados, os fabricantes oferecem diversas possibilidades. Sem mencionar os diferentes orçamentos disponíveis para isso. Assim, dependendo do seu caso, um dispositivo leve, portátil e sem fio pode ser mais conveniente para você ou, ao contrário, um equipamento 7.1 que permite desfrutar do som surround.

O mais importante

Nos últimos anos, barras de som e cinema em casa. Porém, ainda são muitos os usuários que apostam nas mini e micro cadeias.

Se você deseja desfrutar de um som de alta qualidade, deve optar por um sistema de música de alta fidelidade, capaz de reproduzir um som muito mais realista.

O critério de compra mais importante que você deve levar em consideração ao escolher um aparelho de som é o uso que você fará dele. No entanto, você também deve considerar a qualidade do som, o caixas de som, seu poder e as opções de conectividade que oferece.

O melhor equipamento musical do mercado: as nossas recomendações

Antes de começar com o guia de compras, queremos apresentar nossa seleção completa com cinco dos melhores equipamentos musicais. Preparámo-lo após uma análise aprofundada das opções disponíveis no mercado e tendo em consideração as opiniões dos compradores anteriores.

O melhor equipamento de som de alta potência

Um espetacular sistema de som 2.1 da LG com uma potência impressionante de 300 W (watts). Possui conectividade por Bluetooth, Dual USB (que permite reproduzir e gravar ao mesmo tempo), CD player, entrada auxiliar analógica e rádio FM.

Possui sistema de equalização automática, embora não venha com equalizadores. Existem também versões de 700 W e 5.000 W. Sua excelente relação custo-benefício se destaca.

Avaliação editorial: Até três dispositivos diferentes podem ser conectados aos alto-falantes bluetooth ao mesmo tempo. É o equipamento ideal para desfrutar de qualquer trilha sonora como nunca antes.

O estéreo com o melhor design

Este sistema de áudio possui um amplificador digital de dois canais, oferecendo som nítido e dinâmico, sem distorção. Tudo isto com um design simples e elegante a condizer com o resto da sua casa, seja qual for o seu estilo. É um modelo compacto, com potência de saída de 20 watts.

Também toca via bluetooth ou USB, além de possuir rádio FM e CD player. Você também pode controlar suas diferentes funcionalidades de seu aplicativo.

Avaliação editorial: Este produto foi projetado para amantes da música, sem a necessidade de um equipamento grande e volumoso. Além disso, o controle por meio do aplicativo facilita seu uso.

O melhor estéreo por um preço baixo

Micro corrente simples, econômica e elegante do fabricante coreano LG com potência de 10 W dividida entre seus dois alto-falantes. Possui conectividade Bluetooth 4.0, CD player, entrada auxiliar e uma porta USB. Além disso, vem com rádio FM.

Permite personalizar o som por meio do painel LCD frontal. Resumindo, é um dispositivo simples, mas com uma excelente relação qualidade / preço e com um design muito cuidado.

Avaliação editorial: Possui todas as funcionalidades básicas, incluindo reprodução USB ou diferentes modos de som. Tudo isso a um preço irresistível.

O sistema de som 5.1 com a melhor relação qualidade / preço

UMA cinema em casa ideal para uma sala de tamanho médio onde pode desfrutar de amplificação de alta fidelidade e som 5.1. O equipamento possui cinco alto-falantes e um poderoso subwoofer para o baixo. Vem com um controle remoto para controlar o áudio, embora também possa ser feito remotamente por meio de um aplicativo.

Suporta UBS e bluetooth 4.2. Possui 161 watts de som total e cabos de mais de 6 metros para colocar os alto-falantes em toda a sala. Além disso, possui uma antena de rádio FM.

Avaliação editorial: Este home cinema possui um maravilhoso som surround para vários dispositivos e é certificado Dolby e DTS. Qualidade imbatível a um preço muito razoável.

O melhor equipamento de som para jogos

Para os jogadores, obter a melhor qualidade de som pode ser muito importante. Este equipamento não possui apenas um sistema 5.1, mas também possui iluminação LED. Você também pode controlar o volume, as luzes e até mesmo recursos como graves remotamente.

Obviamente, tem som surround e graves profundos. A luz LED decora o subwoofer para dar uma atmosfera especial à sala. É compatível com PC, Wii, PlayStation e Xbox 360.

Avaliação editorial: Explosões e efeitos especiais de ação parecem mais realistas do que nunca com este kit. Mas não é apenas ideal para jogos, você também pode usá-lo para ouvir suas músicas, filmes ou séries.

O equipamento de som com o melhor Subwoofer

o subwoofer alimentado por este sistema de som obterá os melhores graves dignos de uma sala de cinema em sua casa. Possui quatro alto-falantes com som 5.1. além do sub-baixo, ajustado para oferecer um som nítido e suave.

O baixo tem tecnologia exclusiva Sinalizador torcido, que cria um fluxo de ar suave ao redor da borda da porta para reduzir quaisquer sons estranhos. Isso torna os efeitos especiais de baixa frequência claros e precisos.

Avaliação editorial: Você não irá falhar com um dos subwoofers mais poderoso do mercado. O som o envolverá em casa e você poderá ouvir até as frequências mais baixas com clareza.

Guia de compras: tudo o que você deve saber sobre equipamentos musicais

Dada a grande variedade de opções atualmente disponíveis no mercado, você pode ter várias dúvidas na hora de escolher o aparelho de som mais adequado para você. Preparamos esta seção para você para que possa resolvê-los e enfrentar o processo de compra com mais confiança.

Quais são as vantagens do equipamento musical? O equipamento musical permite melhorar a qualidade do som que você ouve quando está assistindo a um filme, jogando videogame ou simplesmente ouvindo sua banda de música favorita. Os modelos atuais se destacam por possuírem um grande número de opções de conexão entre os dispositivos, tanto com fio quanto sem fio. A tecnologia atual nos permite projetar equipamentos que oferecem melhor qualidade de som e muito mais opções de configuração para adaptá-los ao conteúdo que você deseja reproduzir. Além disso, é um equipamento cada vez mais compacto e com designs melhores. E, claro, em alguns casos, também com preços bem mais acessíveis. Para quem é aconselhável comprar um aparelho de som? Praticamente qualquer pessoa pode precisar de um aparelho de som. No entanto, a verdade é que existem certos casos em que pode ser mais necessário do que outros. Claro, se você é um amante da música, vai querer um equipamento de áudio que permita ouvi-lo com um som de alta qualidade. Você pode precisar de um se tiver um negócio de hospitalidade. Um caso semelhante é o das academias e escolas de dança. Você também pode precisar dele para desfrutar de melhor qualidade de som ao assistir suas séries ou filmes favoritos. Sem esquecer o equipamento de som jogos para amantes de videogame. E pode até ser que você já tenha um e precise atualizá-lo para um modelo com melhores características. Você sabia que o som viaja pelo ar a uma velocidade de 343,2 m / s ou, o que é igual, a 1235,5 km / h? Que tipo de equipamento de música existe? Barras de som: São a opção perfeita para acompanhar a atual Inteligente As TVs, por atenderem perfeitamente às necessidades da maioria dos usuários comuns, ocupam pouco espaço e são bastante baratas. Eles são frequentemente acompanhados por um subwoofer para aumentar os graves.

São a opção perfeita para acompanhar a atual Inteligente As TVs, por atenderem perfeitamente às necessidades da maioria dos usuários comuns, ocupam pouco espaço e são bastante baratas. Eles são frequentemente acompanhados por um subwoofer para aumentar os graves. Torres de som: Uma alternativa interessante são as barras de som. Eles combinam perfeitamente praticidade e conforto. Além disso, eles geralmente têm conectividade Bluetooth.

Uma alternativa interessante são as barras de som. Eles combinam perfeitamente praticidade e conforto. Além disso, eles geralmente têm conectividade Bluetooth. caixas de som Bluetooth: Embora existam modelos diferentes, a verdade é que a maioria em geral se destaca pela versatilidade e conforto de uso. Além disso, se você quiser em casa, graças à sua conectividade sem fio, é possível fazer isso sem cabos pesados.

Embora existam modelos diferentes, a verdade é que a maioria em geral se destaca pela versatilidade e conforto de uso. Além disso, se você quiser em casa, graças à sua conectividade sem fio, é possível fazer isso sem cabos pesados. Mini correntes: Por muitos anos eles foram os grandes dominadores do mercado. Eles permitem que você desfrute de um som de boa qualidade em um dispositivo pequeno e geralmente portátil.

Por muitos anos eles foram os grandes dominadores do mercado. Eles permitem que você desfrute de um som de boa qualidade em um dispositivo pequeno e geralmente portátil. Micro cadeias: São as “irmãzinhas” da mini-rede e destacam-se pelo seu tamanho reduzido, o que as torna ideais para quartos com dimensões mais reduzidas. Logicamente, seus alto-falantes tendem a ser menos potentes.

São as “irmãzinhas” da mini-rede e destacam-se pelo seu tamanho reduzido, o que as torna ideais para quartos com dimensões mais reduzidas. Logicamente, seus alto-falantes tendem a ser menos potentes. Alto-falantes inteligentes: Uma das últimas tendências com a qual você pode desfrutar de recursos interessantes, embora eles geralmente não ofereçam a mesma qualidade de som e potência de equipamentos maiores.

Uma das últimas tendências com a qual você pode desfrutar de recursos interessantes, embora eles geralmente não ofereçam a mesma qualidade de som e potência de equipamentos maiores. Toca discos: A melhor opção para quem tem gostos mais tradicionais. Claro, sem ter que abrir mão das vantagens do século 21, como a conectividade Bluetooth ou conversão digital de músicas para MP3. Como já antecipamos ao longo do guia de compras, existem diferentes tipos de equipamentos de som. Vamos ver suas características um pouco mais a fundo. Que elementos constituem um sistema de som? Amplificador: Suas principais funções são amplificar e corrigir o sinal de áudio. Por meio deles, todas as entradas e saídas de áudio são centralizadas. Eles são essenciais se você deseja desfrutar de um som potente e de alta qualidade.

Suas principais funções são amplificar e corrigir o sinal de áudio. Por meio deles, todas as entradas e saídas de áudio são centralizadas. Eles são essenciais se você deseja desfrutar de um som potente e de alta qualidade. Caixas de som: Podemos achá-los ativos ou passivos. O primeiro não requer um amplificador, enquanto o último não pode funcionar sem ele. Ao escolher um sistema de som, você deve levar em consideração a quantidade, o tipo de alto-falantes que ele incorpora e sua potência.

Podemos achá-los ativos ou passivos. O primeiro não requer um amplificador, enquanto o último não pode funcionar sem ele. Ao escolher um sistema de som, você deve levar em consideração a quantidade, o tipo de alto-falantes que ele incorpora e sua potência. Subwoofer: A maioria dos aparelhos de som tudo-em-um incorpora seus próprios subwoofer, responsável por reproduzir o baixo ou baixo. Nesse sentido, ao se falar em equipamentos 7.1, o primeiro valor é o número de alto-falantes e o segundo se refere ao subwoofer. Logicamente, nem todo equipamento de som é feito dos mesmos elementos. Como vimos na seção anterior, existem outros mais completos e integrados em um único dispositivo de dimensões reduzidas, como pequenos alto-falantes. Bluetooth. Em qualquer caso, alguns dos elementos mais importantes do equipamento de som são os seguintes:

Critérios de compra

A melhor maneira de escolher o aparelho de som de que você precisa é fazer isso com os critérios de compra apropriados. Abaixo, você pode consultar aqueles que, em nossa opinião, são os mais importantes.

Use que você vai fazer do equipamento musical

Dependendo do uso que você vai fazer do equipamento de áudio, você pode estar mais interessado em um de um tipo ou outro. Na tabela a seguir, você pode consultar algumas recomendações que podem ser úteis para você.

Se você quer o equipamento para Pode servir para você Melhore a qualidade do som da TV. Uma barra de som ou sistema de som cinema em casa 5,1 ou 7.1. Ouça música com seus amigos na rua ou no parque. Alguns alto-falantes Bluetooth. Melhore o som do seu computador. Um sistema de alto-falantes 2.1. Jogue videogames com o computador. Alguns alto-falantes jogos 5.1 ou 7.1. Para ouvir música na sala esporadicamente. Um mini sistema. Ouça música com a melhor qualidade de som. Um equipamento de alta fidelidade. Para uma pequena sala. UMA micro cadeia. Produza sua música em casa. Algum alto-falantes amplificados. Para um negócio de hospitalidade. Um aparelho de som com um bom nível de potência.

Qualidade de som e alto-falantes

Por mais óbvio que possa parecer, esse aspecto às vezes é esquecido, já que muitos compradores tendem a confundir potência com qualidade de som. Portanto, é essencial observar algumas características técnicas dos alto-falantes. O primeiro é a impedância, que é a resistência que apresentam à passagem da corrente elétrica.

É importante que seja igual ou superior ao do amplificador. Também essencial é a frequência que normalmente se expressa em kHz (kilohertz) e que permitirá saber se o equipamento vai conseguir reproduzir graves profundos e agudos bem definidos. E, é claro, você deve considerar o design e o material de que os alto-falantes são feitos.

Poder

Embora a potência dos alto-falantes de um sistema de som não seja tudo, faz diferença. Em particular, se você quiser curtir sua banda favorita em um volume mais alto. Nesse sentido, você deve levar em consideração que a potência em watts (W) indica a carga máxima que os alto-falantes podem suportar antes que o sinal comece a distorcer.

Claro, é importante que você verifique se se trata de potência nominal ou RMS (Raiz quadrada média, em inglês). Alguns fabricantes anunciam seus equipamentos oferecendo o valor da potência de pico, o que não é um valor real. Para uma sala de tamanho médio, você tem o suficiente com um aparelho de som com alto-falantes que garantem uma potência de 100 W ou 200 W.

Conectividade

Quando se trata de conectividade, a primeira coisa a fazer é diferenciar entre conectividade com fio e sem fio. Dos primeiros, o mais comum é através Bluetooth, embora também existam outras opções. No caso do segundo, as possibilidades são muito maiores. A seguir, descrevemos os mais comuns.

USB: Uma ótima opção para reproduzir música a partir de pen drives USB, discos rígidos portáteis ou outros tipos de dispositivos. Eles também podem ser usados ​​para gravação, se o seu aparelho de som permitir. Sem dúvida, uma das conexões indispensáveis.

Uma ótima opção para reproduzir música a partir de pen drives USB, discos rígidos portáteis ou outros tipos de dispositivos. Eles também podem ser usados ​​para gravação, se o seu aparelho de som permitir. Sem dúvida, uma das conexões indispensáveis. Bluetooth: Essencial para conectar o aparelho de som a outros dispositivos, como celulares, tablets e laptops, entre outros. Ele permite uma conexão sem fio e remota. É importante que você verifique quantos dispositivos podem ser conectados ao sistema de som por meio deste tipo de conexão.

Essencial para conectar o aparelho de som a outros dispositivos, como celulares, tablets e laptops, entre outros. Ele permite uma conexão sem fio e remota. É importante que você verifique quantos dispositivos podem ser conectados ao sistema de som por meio deste tipo de conexão. HDMI: Ideal para streaming de conteúdo digital em alta definição. Você não pode perder se quiser conectar o aparelho de som a um Inteligente TV e aproveite a melhor qualidade de som.

Ideal para streaming de conteúdo digital em alta definição. Você não pode perder se quiser conectar o aparelho de som a um Inteligente TV e aproveite a melhor qualidade de som. NFC: Isso permite a troca de informações entre dispositivos sem contato e de forma próxima. Assim, você pode conectar seu celular a um aparelho de som apenas aproximando-o.

Isso permite a troca de informações entre dispositivos sem contato e de forma próxima. Assim, você pode conectar seu celular a um aparelho de som apenas aproximando-o. TS / TRS (Jack): Isso permite que você conecte outros dispositivos de maneira fácil, rápida e conveniente, como tocadores de mp3, portátil e microfones, entre outros.

Isso permite que você conecte outros dispositivos de maneira fácil, rápida e conveniente, como tocadores de mp3, portátil e microfones, entre outros. XLR: Um dos padrões profissionais mais populares. É um tipo de conexão que se destaca pela baixa impedância.

Um dos padrões profissionais mais populares. É um tipo de conexão que se destaca pela baixa impedância. RCA: Você pode precisar dele para conectar o aparelho de som a uma televisão antiga. Estas são conexões analógicas, portanto, a qualidade do som é inferior à de uma conexão HDMI ou óptica.

Você pode precisar dele para conectar o aparelho de som a uma televisão antiga. Estas são conexões analógicas, portanto, a qualidade do som é inferior à de uma conexão HDMI ou óptica. Conexão óptica: Permite transmitir áudio em formato digital de alta qualidade. Claro, a resolução das conexões ópticas é menor do que a da interface HDMI.

Resumo

Hoje em dia, existem diferentes tipos de equipamentos musicais. Alguns são leves e muito pequenos, como os alto-falantes versáteis Bluetooth. Outros, por outro lado, são projetados para criar som surround na sala de estar, seja para ouvir música ou para ver a última estreia com um Inteligente TV ou projetor, como se estivesse no cinema.

Assim, dependendo do uso que você deseja fazer do equipamento de som, um de um tipo ou outro é mais conveniente para você. Em qualquer caso, em geral, um sistema de áudio doméstico deve garantir som de qualidade e boa conectividade com outros dispositivos, como televisores, tablets ou telefones celulares.

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(Fonte da imagem em destaque: aleksanderdn: 42089873 /